Singoli architetti e studi di architettura

The first international publication dedicated to the internationally acclaimed Brazilian architecture studio MK27, founded by Marcio Kogan.Studio MK27, located in the city of São Paulo, Brazil, was founded in the late ’70s by architect Marcio Kogan who is now partner of Diana Radomysler, Renata Furlanetto, Suzana Glogowski, and Mariana Simas. They lead a team comprised of 50 architects, most of whom have been together for over a decade.While trying to keep it simple, Studio MK27 blurs the boundaries between the built and natural environments, building stories and shaping spaces through a meticulous process of design with great attention to textures and details.The book features over 20 projects situated in different contexts all over the world, from the Brazilian countryside, passing through the urban context of Madrid, the snowy mountains of Whistler until an entire island built in Maldives. The book is organized into sections that will guide the reader from a macro to micro perspective of the Studio´s work: Inside-out, Narrative, Light, Texture and Body—especially dedicated to the partnership with Minotti.Kogan is an honorary member of the AIA (American Institute of Architects), Professor at Politecnico di Milano Polo Mantova, and on the board of Museum of Art of São Paulo (MASP) and the Brazilian Museum of Sculpture and Ecology (MUBE). Since 2001, the practice has won over 250 international awards, representing Brazil at the Venice Biennale of 2012, ranking 39th in Dezeen´s Hotlist 2017, and including Wallpaper Design Awards.

Pubblicato in occasione della mostra veneziana, Wilmotte - Murano presenta il lavoro del designer francese Jean-Michel Wilmott

Nell'autunno del 1974 Gae Aulenti partecipa a un viaggio in Cina toccando Hong Kong (ancora colonia), Pechino, Shanghai, Nanch

Il volume "Spaziale

Quattro+Una scuole sono raccontate - descritte - in questo Quaderno, tappe della storia professionale di un maestro dell'archi

Contributi di: Ugo Soragni, Paolo Micalizzi, Federica Angelucci, Chiara Melchionna, Giada Lepri, Barbara Nazzaro, Ugo Soragni,

Quando un architetto instaura una relazione privilegiata con un luogo e quando questa relazione ha una stabilità e una durata

Questa breve raccolta di racconti ci propone una carrellata di volti e storie di vita quotidiana, di difficoltà e sofferenze l

Italo Rota è sicuramente una figura poliedrica del panorama italiano e internazionale, caratterizzato da un approccio creativo

Io ho l’occhio del portiere. L’espressione è mia ed è liberamente adattata da «occhio del gioielliere». Il gioielliere sa distinguere a cento passi di distanza la pietra falsa dalla vera. Il portiere di hotel deve essere in grado, sulla base del vestiario, di collocare il forestiero al primo piano (balcone) o al quinto (cortile a lucernario). Quando non lo è, l’hotel va in malora. Risvolto Adolf Loos (1870-1933) è considerato uno dei padri dell’architettura moderna. Operò in quel contesto viennese che ha contribuito in modo decisivo alla fondazione della cultura del Novecento. Fu amico, fra molti altri, di personaggi come Karl Kraus, Arnold Schönberg, Oskar Kokoschka e Peter Altenberg. Celebri le sue opere Ornamento e delitto e la raccolta Parole nel vuoto, entrambe uscite per Adelphi. Nel saggio che sta al centro di questa raccolta di scritti inediti venuti alla luce solo pochi anni fa, Adolf Loos – universalmente celebrato come maestro di stile e di eleganza nei campi dell’architettura, della moda e del design – si concentra su un tema radicale: il significato della nudità nella sua epoca e in ogni epoca, nella sua cultura e in ogni cultura, trattando l’argomento con arguzia e ironia, e riuscendo a mettere in evidenza tutta una serie di paradossi logico-antropologici che la dimensione fisica del corpo umano porta inevitabilmente con sé. Fra gli altri scritti, dedicati ai principali temi cari a Loos, dalla città e la sua organizzazione all’abbigliamento e i suoi accessori (con un occhio sempre attento anche ai problemi tecnico-produttivi: non si dimentichi che Vienna aveva generato una fondamentale scuola di studiosi delle cosiddette arti minori o applicate), c’è un pezzo di critica d’arte su un autore a proposito del quale non risulta che Loos abbia scritto altrove, ovvero una intensa disamina dell’arte di Gustav Klimt.

L'anello mancante è un simbolo che racconta di archetipi architettonici proiettati nel contemporaneo. Le visioni di Michele De Lucchi vengono portate alla luce e analizzate attraverso lo sguardo di architetti e critici, per cogliere l'essenza progettuale di un maestro dei nostri giorni. L'anello mancante è un libro ed una riflessione sull'installazione realizzata al Museo Maxxi nel 2018. Si tratta di un'esperienza che delinea un percorso intellettuale, una dimensione progettuale inserita in un contesto spaziale all'interno del quale De Lucchi ragiona sulle radici del fare architettura presentando idee, progetti, disegni e frammenti di una visione che ci aiuta a spostare la linea del nostro orizzonte.

Il testo che costituisce l'essenza di questo libro è l'elaborazione autografa dei contenuti della lectio magistralis che Paolo