Edifici pubblici

Il catalogo "Percorso della memoria" nasce come corredo alla mostra fotografica omonima che si tiene a Mantova, da novembre 2013 a maggio 2015. Una lunga sequenza di lapidi e cippi, situati nei luoghi della Resistenza nella provincia mantovana, con il breve ma dettagliato racconto del singolo episodio che in quel luogo viene ricordato: fatti e vicende che ebbero come protagonisti uomini e donne che caddero o soffrirono per un ideale di liberta e dignità umana, combattendo un'aspra lotta contro la dominazione nazifascista estesa in tutto il territorio mantovano. Contiene inoltre l'elenco dei 133 militari e partigiani caduti isolatamente in alcuni paesi del Mantovano, nelle altre province italiane e all'estero, specie nella regione dei Balcani, dove si erano generosamente aggregati ai vari eserciti o movimenti popolari di liberazione. "Percorso della memoria" ci fornisce, grazie al grande lavoro di ricerca compiuto da Carlo Benfatti, un quadro completo e una visione d'insieme della Resistenza mantovana, ricordando le tante storie e le tante vite sacrificate alla Liberazione.

Il restauro e l'allestimento del Memoriale Giuseppe Garibaldi a Caprera è un'opera realizzata per il 150° anniversario dell'Unità d'Italia e rappresenta una tappa fondamentale nel cammino di costruzione di un sistema di infrastrutture culturali a scala nazionale. Il progetto di Pietro Carlo Pellegrini è un lavoro di "restauro creativo" che si confronta con il paesaggio dell'isola, con le preesistenze e con la scala umana del visitatore attraverso l'uso sapiente dei materiali, della luce naturale e artificiale. Il volume ripercorre tutte le fasi del restauro del memoriale avvalendosi della documentazione fotografica di Mario Ciampi di contributi critici e di un ricco apparato di disegni tecnici ed esecutivi.

Ci sono costruzioni destinate ad assumere un significato simbolico ed un ruolo emblematico che va ben al di là della loro iniziale ragione d'essere. Il monumentale fabbricato Fiat di via Nizza, il Lingotto, che prende il nome dal quartiere dove è ubicato, è uno di questi. Nato come spettacolare stabilimento fordista, ha indicato la strada dello sviluppo industriale, contribuendo alla crescita economica del nostro Paese. Ottanta anni dopo, grazie al ridisegno di Renzo Piano sotto forma di centro polifunzionale, il Lingotto è divenuto sinonimo di dinamismo e di modernità, espressione di una città in movimento e impronta di una storia senza tempo. "In una sfera di cristallo e di acciaio si legge il presente e il futuro della città", recitavano i cartelloni pubblicitari del centro polifunzionale nelle vie di Torino, all'indomani dell'inaugurazione del nuovo Lingotto.

Un albergo di fama storica riverbera l'anima profonda di una città, non soltanto perché è stato ed è teatro di risvolti storici e culturali pregnanti, ma soprattutto perché costituisce l'impatto più immediato, il primo biglietto da visita per chi viene da fuori, specialmente per quanto riguarda l'accoglienza di illustri protagonisti della vita pubblica sulla scena internazionale, tutti straordinari moltiplicatori di opinione. Il Grand Hotel Majestic "già Baglioni" è uno dei simboli nel mondo di Bologna per l'immagine di signorilità che fin dalla sua fondazione ha trasmesso e continua a trasmettere a migliaia di ospiti italiani e stranieri, lasciando in ognuno una testimonianza indelebile delle tradizioni civili e dello spirito di accoglienza che da sempre contraddistingue la città.

Di fronte ai monumenti del passato capita spesso, pur cogliendone la grande bellezza, di domandarsi: "A che serviva?", "perché c'è quell'immagine, che rappresenta?". E, poiché si resta senza risposta, si va via, se non annoiati, sicuramente delusi, come per un'occasione persa. Questo volume sulla fontana maggiore di Perugia cerca di rispondere a queste domande; affinché, conoscendone la storia e scoprendone i significati, l'opera d'arte possa parlarci, rivelandoci ciò che voleva comunicarci chi l'ha realizzata. Come promette la scritta che corre intorno al suo bacino superiore, si bene prospicias mira videre potes... se sarai attento, puoi vedere cose mirabili!

Il libro sul Guggenheim introduce ad una nuova collana di architettura. Qui l'architettura viene osservata nelle relazioni con le altre discipline. Come interpretare il contesto vitale nel quale l'architettura va a collocarsi se non intrecciando spazio e psiche, se non interrogando l'arte, la musica, la matematica, il gioco, l'ingegneria, il cinema, la letteratura e la filosofia? Ed è proprio in una casa della filosofia fra le più amate - una sigla storica dell'editoria nazionale - che la nuova collana trova nel 2012 una stanza. Accanto a Martin Heidegger, Edoardo Sanguineti, Octavio Paz, Emanuele Severino, Hans Georg Gadamer, Alda Merini, Carlo Levi, Claudio Magris e molti altri, Francesco Venezia racconta una storia breve dalla quale emergono, con il Guggenheim, altrettanti "esploratori" dell'animo e del territorio.

Il primo Quaderno della Fondazione Giuseppe Mozzanica è dedicato all'attività dello scultore nel Cimitero di Lecco. Inserito nella Route of European Cemeteries promossa dal Consiglio Europeo, il sito si presenta ricchissimo di storia e di testimonianze artistiche: Mozzanica vi ha contribuito con il suo linguaggio immediato e diretto, intessuto di amore per la fisicità e per la perfezione del corpo umano, ma anche di un forte slancio spirituale. Con la pubblicazione dei Quaderni, la Fondazione Giuseppe Mozzanica si propone di far conoscere la sfaccettata attività di un artista che ha attraversato con coerenza il XX secolo, cercando sempre, con pazienza e determinazione, l'armonia delle forme.

Lo spazio della biblioteca rappresenta un caso di interno architettonico particolarmente denso di significazione, dal punto di

In questa pubblicazione vengono raccolti i principali risultati dell'attività didattica e di ricerca svolta negli ultimi anni

Fondata cento anni fa lungo la costa a nord di Cervia come centro di turismo balneare destinato alla borghesia milanese, Milan

Il quarto volume della serie di manuali dedicati all'architettura d'interni affronta il tema dell'albergo

Il volume ricostruisce la vicenda del concorso internazionale per il museo di antichità egizie del Cairo il cui bando, pubblicato 18 luglio 1894 nel Journal Officiel del governo egiziano, prevedeva che la competizione fosse aperta agli architetti di tutte le nazionalità. La decisione di dotare Il Cairo di un nuovo museo, destinato a ospitare le collezioni di antichità conservate nel vecchio e inadeguato museo di Giza, era stata presa dal Governo egiziano fin dal 7 maggio dello stesso anno. Entro il primo marzo 1895 al Ministero dei Lavori Pubblici pervengono circa cento progetti in gran parte dall'Italia e, in numero minore, dalla Francia, dall'Inghilterra, dall'impero austro-ungarico, dalla Germania, dal Nord America, dallo stesso Egitto, dalla Bosnia, dall'Olanda, dalla Grecia, da Malta e dalla Siria. Il 20 marzo la commissione giudicatrice conclude i lavori senza attendere l'arrivo del componente italiano Ernesto Basile, e assegna i premi ex-aequo e le menzioni ad architetti francesi. Lo straordinario successo registrato dai francesi attirerà critiche sull'operato della giuria e alimenterà accese polemiche. Il rinvenimento di documenti inediti - riprodotti nell'appendice - ha portato all'individuazione della maggior parte dei concorrenti, dei quali finora si ignorava l'identità. Il corpus documentario include alcune corrispondenze, le relazioni di alcuni progetti di architetti italiani, articoli di quotidiani non reperibili in Italia, come la testata italoegiziana «L'Imparziale».

Il catalogo si articola attorno a quattro stagioni della produzione in Italia: l'eredità del pensiero di Adriano Olivetti, quella della "soggettività individuale" a seguito dell'industrializzazione, il decentramento produttivo collegato al territorio e l'attuale architettura del Made in Italy (con oltre 100 schede dedicate alle imprese italiane che con le loro realizzazioni hanno interpretato in modo innovativo la responsabilità imprenditoriale, dalla Ferrari di Maranello al Kilometro Rosso di Bergamo, dagli stabilimenti Prada ai Laboratori Guzzini). E infine l'orientamento verso la green economy, con il Padiglione Italia per la prima volta allestito in modo ecosostenibile e alimentato da sole, acqua e watt pedalati dai visitatori, prototipo di un'architettura possibile tra paesaggio, ambiente e produzione.

Il Museo casa Enzo Ferrari di Modena è un complesso museale che si propone di celebrare l'automobilismo sportivo e di raccontare al mondo la storia di un grande personaggio, uomo, pilota e costruttore. Il complesso espositivo nasce dal restauro della casa in cui Enzo Ferrari nacque a Modena nel 1898, che ha conservato intatti nel tempo sia il corpo abitativo che quello di officina, e dalla costruzione di un nuovo edificio dal design avveniristico, il noto "cofano" in alluminio giallo, colore simbolo della città di Modena e colore scelto da Enzo Ferrari come sfondo del Cavallino, il marchio dell'azienda che porta il suo nome. Il volume documenta l'iter progettuale che ha portato alla costruzione del nuovo museo: dal progetto di concorso al quale presero parte importati architetti di fama internazionale e che premiò il lavoro dello studio anglosassone Future Systems - di cui era titolare Jan Kaplicky -, al completamento curato da Andrea Morante, al rapporto con la committenza, dagli aspetti tecnologici e strutturali alle problematiche esecutive che fanno del museo un nuovo simbolo visivo della città di Modena. Monumento al dialogo tra presente e passato, tra passione e creatività, ricerca e innovazione, coraggio e sfida il museo identificato dal profilo automobilistico della sua copertura afferma la propria identità associando all'audacia del suo carattere architettonico il fascino di automobili da sogno che è chiamato a custodire.

Redatto da qualificati esperti nei settori di economia, sistemi di emergenza e architettura delle carceri, questo libro si ins