Design

Quasi tutti i libri che parlano di design presentano l'articolo fatto e finito

Comic, manga, anime. È al mondo del fumetto - e dell'animazione - tradizione americana e giapponese in testa, che l'arte internazionale guarda per le sue nuove icone "pop", in una sorta di evoluzione progressione del messaggio warholiano, che a caccia di "modelli" e modelle trascura le dive del cinema per eleggere regine le muse virtuali di china e colore. Sono sempre di più, infatti, gli artisti che per illustrare il loro idea di bellezza, anche profanata, o più semplicemente il loro sentimento dell'epoca che stiamo vivendo, scelgono i canoni estetici e concettuali proposti da strisce e graphic novel, regalando una patina di realismo alle "divine" bidimensionali. Così a fare bella mostra di sé in musei e gallerie di tutto il mondo, in un trionfo di forme ispirate all'universo manga, sono bambine bambola con grandi occhi e bocche accennate in un tratto, ma anche volti ormai noti, come Lupin, Sailor Moon, Candy Candy, fino ad arrivare alle principesse disneyane. "Nuovi" personaggi e nuove storie che compongono un alfabeto iconografico riconosciuto a livello mondiale, e che testimoniano la trasformazione del nostro bagaglio culturale e la rivoluzione dell'estetica. Accompagnato da un ricco corredo iconografico, il libro insegue l'ispirazione "a fumetti" attraverso le opere d'arte degli ultimi anni, dai nomi più noti che di questa tendenza sono stati padri e divenuti simboli, a quelli più interessanti della scena attuale.

Nel secondo dopoguerra l'arte carrozziere italiana visse il suo periodo più fulgido nel corso del quale si imposero all'attenz

Si fa presto a dire "fotografia di moda"

Il volume racconta, intrecciando arte, design e costume, l'affascinante storia di un materiale che ha profondamente segnato il

A metà strada tra il personal essay e l'esposizione accademica, il volume racconta le diverse e curiose storie di dispositivi e macchinari, telegrafi e tastiere, simboli e caratteri che hanno in qualche modo contribuito alla creazione della posta elettronica. Su tutto svetta lei, la chiocciola informatica, con una vicenda che inizia dal Medioevo, per poi intrecciarsi con una singolare testimonianza leonardesca: quella del precocissimo esempio, inventato a fini giocosi, di una A inscritta in una O. La storia che segue è una sorprendente epopea di tastiere e sequenze di caratteri: episodi di una "guerra", combattuta a colpi di prototipi e brevetti, che avrebbe portato all'affermazione planetaria della tastiera QWERTY, all'invenzione della carta carbone e a quella di un rudimentale modello di macchina da scrivere, dietro cui si cela un tenero gesto d'amore. I diversi filoni narrativi convergono verso quell'unico segno, timbrato a fuoco sulla nostra seconda pelle: tutto, è il caso di dirlo, ruota attorno ad @.

"Il vero artista non è colui che viene ispirato ma chi ispira gli altri"

Esiste una sorprendente armonia di forme e proporzioni in natura: la stessa che riconosciamo nelle arti più antiche e nella lo

La parola design è ormai entrata a far parte della nostra esperienza quotidiana

La parola design fa ormai parte della nostra esperienza quotidiana, ma quanto lo conosciamo davvero? "50 borse che hanno cambi

La parola design fa ormai parte della nostra esperienza quotidiana

Pubblicato a corredo dell'esposizione in Triennale, il volume presenta una selezione di circa 1

Il termine design compare spesso associato alla formula made in Italy ed entrambi offrono un valore aggiunto all'oggetto d'uso

Si è soliti pensare alla moda come al mondo dell'effimero, ma vi sono oggetti e nomi che hanno saputo lasciare un segno, creazioni che, in modi diversi, hanno rivoluzionato la storia del costume e nei quali si rispecchiano i cambiamenti della società. Dopo la nascita del trench di Burberry, delle ballerine o del tubino nero di Givenchy, nulla è stato più come prima. Ogni stilista, griffe o prontista ha dovuto fare i conti con la loro esistenza, citando, rielaborando o, semplicemente, copiando quelli che ormai sono considerati dei classici. Tra questi, alcuni - come la Kelly o il Borsalino li conosciamo addirittura per nome. Altri hanno attraversato i decenni, caricandosi anche di valenze politico-sociali (i jeans di Levi's, da indumento da lavoro, si sono trasformati in "divisa" della rivoluzione giovanile degli anni Sessanta). Altri ancora, come il foulard di Hermes, continuano a rappresentare degli status symbol. Questo libro racconta storia, aneddoti, personaggi celebri e valori intrinseci legati ai must have della moda. Prefazione di Alberta Ferretti.

La parola design fa ormai parte della nostra esperienza quotidiana, ma quanto lo conosciamo davvero? "50 borse che hanno cambi

"Belle scarpe!" Basta questa frase per creare una connessione tra donne. Subito si aprono le porte al dialogo: si può parlare delle scarpe... e di noi. È da questa consapevolezza che nasce il libro di Rachelle Bergstein, oltre che dal suo grande amore (quasi un'ossessione) per le scarpe. "Le donne dalla caviglia in giù" ripercorre la storia della calzatura nel Ventesimo secolo, mostrando come i mutamenti che hanno coinvolto la società, il cinema e la quotidianità possano essere raccontati anche attraverso l'evoluzione delle forme e degli stili di questo indispensabile accessorio. E lo fa con intelligenza e brio, partendo dalle suffragette (che per prime hanno liberato i piedi dalla morsa dell'estetica in favore della comodità) e arrivando a un personaggio immaginario, la Carrie Bradshaw di "Sex and the city" (in grado di lanciare delle mode e di convincere le donne che possedere un paio di meravigliosi - e costosissimi - tacchi a spillo sia una delle cose più appaganti della vita). Ma la storia delle scarpe è fatta anche di straordinari artigiani, di imprenditori lungimiranti, di stilisti coraggiosi e visionari: da Ferragamo, che ha studiato anatomia del piede, a Manolo Blahnik, che non si è fatto scoraggiare quando le suole di gomma di una sua creazione si sono piegate, al dottor Maertens, che ha creato uno stivale adatto a sostenere un piede infortunato, fino ai fondatori della Nike, che vendevano scarpe dal cofano della macchina.

Una guida di stile per introdurre le regole della classe e dell'eleganza in fatto di abbigliamento classico maschile, una materia tanto indefinibile quanto affascinante, che prescinde da tendenze e griffe, e obbedisce a regole non scritte tramandate da generazioni, da quando negli anni trenta furono codificate nel mondo anglosassone.

Geometrie, design e materiali sono un interessante trinomio